5 des peintures les plus célèbres de Renoir que tout amateur d'impressionnisme devrait connaître

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Peintures célèbres de Renoir

À gauche: Pierre-Auguste Renoir, v. 1910 (Photo: Dornac via Wikipedia Commons Public Domain | À droite: Pierre-Auguste Renoir, «Bal du moulin de la Galette», 1876 (Photo: Musée d'Orsay via Wikimedia Commons Public Domain)

Artiste français Pierre-Auguste Renoir était non seulement une figure de proue de l'art du XIXe siècle, mais il avait également un rôle central dans le mouvement impressionniste. Avec Claude Monet, Edgar Degas et Camille Pissarro, il poursuivra son chemin pour tracer une nouvelle voie et rejeter la tradition classique de la peinture académique française. Après avoir exposé son travail dans la première exposition impressionniste de 1874, Renoir est devenu un peintre à succès et recherché.

Fils de tailleur, Renoir a grandi près du Louvre; ses galeries deviendraient son refuge. Finalement, il a commencé à prendre des cours d'art avec Charles Gleyre, où il rencontrait un groupe d'artistes en herbe qui forment un lien étroit – Alfred Sisley, Frédéric Bazille et Claude Monet. Bien que Renoir fasse accepter certaines de ses œuvres au prestigieux Salon de Paris, sa route vers le succès fut lente jusqu'à ce qu'il décide d'abandonner le système et de travailler avec ses amis pour former le mouvement impressionniste alors underground.

Les peintures impressionnistes de Renoir ont non seulement fait de lui un chef de file du mouvement, mais lui ont valu une réputation comme l'un des grands peintres du 19e siècle. Connu pour son utilisation vibrante de la couleur et sa représentation spectaculaire de la lumière, Renoir a créé des œuvres d'art qui documentent la vie à la Belle Époque à Paris. Explorons cinq des peintures les plus célèbres de Renoir pour voir comment ce maître français a contribué à l'histoire de l'art.

Si vous aimez l'impressionnisme, vous ne voudrez pas manquer ces incroyables peintures de Renoir.

Bal du Moulin de la Galette

Bal du moulin de la Galette de Pierre-Auguste Renoir

Pierre-Auguste Renoir, «Bal du moulin de la Galette», 1876 (Photo: Musée d'Orsay via Wikimedia Commons Public Domain)

Bal du moulin de la Galette ("Danse au Moulin de la Galette«) Est peut-être le chef-d'œuvre le plus aimé de Renoir. Peinte alors que l'impressionnisme en était encore à ses premières années, la scène extérieure à grande échelle est l'exemple parfait du travail en plein air. Le regard de Renoir sur la vie et les loisirs français est rempli d'acteurs, d'artistes, de critiques et de membres de la famille de Renoir. La scène montre un après-midi typique au Moulin de la Galette dans le quartier de Montmartre à Paris. Son utilisation de la couleur et sa maîtrise dans la création d'un effet de lumière tachetée ont contribué à rendre cette peinture emblématique de tout le mouvement impressionniste.

Déjeuner de la fête nautique

Déjeuner Renoir de la Boating Party Déjeuner Renoir de la Boating Party

Pierre-Auguste Renoir «Déjeuner de la fête nautique» (1880-1881) (Photo: The Phillips Collection via Google Arts & Culture Public Domain)

L'une des plus grandes peintures de Renoir, Déjeuner de la fête nautique a été un succès immédiat après avoir été présenté à la septième exposition impressionniste. La peinture combine tous les sujets que Renoir aimait le plus peindre: natures mortes, portraits et scènes d'extérieur. Comme d'habitude, Renoir a réuni plusieurs de ses amis proches pour s'asseoir pour le tableau, dont l'artiste Gustave Caillebotte qui est assis vêtu d'une chemise blanche et d'un chapeau de canotier. Encore une fois, cette peinture à l'huile se concentre sur les activités de loisirs, comme le groupe est représenté en train de déjeuner sur le balcon ensoleillé de la Maison Fournaise, un restaurant où l'on pouvait louer des bateaux non loin de Paris.

Danse à Bougival

Danse à Bougival par Renoir

Pierre-Auguste Renoir «Danse à Bougival» (1883) (Photo: Museum of Fine Arts, Boston via Wikipedia Commons Public Domain)

Le vibrant Danse à Bougival est l'une des trois peintures exécutées par Renoir qui montrent un couple dansant dans différents environnements. Dans ce cas, le couple est Suzanne Valadon et Paul Lhote, deux amis de Renoir. L'artiste capture leur esprit alors qu'ils dansent dans un café en plein air de la ville de la banlieue de Bougival. Situé à une courte distance de Paris sur la Seine, c'était un lieu de loisirs populaire pour les citadins et un lieu de peinture préféré pour les impressionnistes. Renoir inclut des touches comme des cigarettes, des allumettes brûlées et des fleurs au sol pour créer l'atmosphère du café. Il capture également les joues rouges du couple, signalant leur passion et leur excitation.

Deux soeurs (sur la terrasse)

Deux soeurs de Renoir

Pierre-Auguste Renoir «Deux sœurs (sur la terrasse)» (1881) (Photo: Art Institute of Chicago via Wikipedia Commons Public Domain)

Peint sur la terrasse de la Maison Fournaise – l'emplacement de son Déjeuner de la fête nautique—Renoir Deux soeurs (sur la terrasse) montre deux jeunes femmes posant à côté d'un panier de laine. Ces boules de laine jouent non seulement un rôle de composition, mais elles sont importantes pour la palette de couleurs. Renoir mélangerait et diluerait le pigment pur utilisé pour la laine dans toute la peinture. Fait intéressant, bien que les filles soient censées être sœurs, elles ne sont en fait pas liées. Renoir a travaillé sur la peinture jusqu'à ce qu'il soit convaincu que tous les éléments, des personnages au paysage, étaient en harmonie. Il a donné à la peinture son premier titre, Deux soeurs, avec le deuxième titre ajouté par le premier propriétaire du tableau, le marchand d'art Paul Durand-Ruel.

Les grands baigneurs

Les grands baigneurs de Renoir

Pierre-Auguste Renoir «Les grands baigneurs» (1884-1887) (Photo: Philadelphia Art Museum via Google Art Project Public Domain)

Après sa première période de succès, Renoir a passé plusieurs années à voyager à l'étranger pour s'imprégner du travail d'artistes qu'il admirait. Cela comprenait une période en Italie, où il a pris des peintures de Titien et Raphael. Avec Les grands baigneurs, Renoir a tenté de marier ce qu'il a vu dans les Grands Maîtres avec les principes de l'impressionnisme. Ce faisant, il s'inscrit dans la longue tradition des baigneurs dans l'art et montre trois femmes se baignant au premier plan tandis que deux se lavent en arrière-plan. D'une certaine manière, la peinture, sur laquelle Renoir a travaillé pendant quatre ans, est un rejet de l'impressionnisme. Les personnages ont une qualité sculpturale classique, tandis que le paysage conserve davantage les coups de pinceau impressionnistes lâches. Une fois révélée, la peinture a fait l'objet de critiques sévères en raison du changement de style de Renoir, mais elle est maintenant appréciée pour sa tentative d'équilibrer histoire et modernité.

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